Guía docente de Análisis II: Clasicismo y Romanticismo (2991132)

Es necesaria la utilización de la teoría y del lenguaje musical para el normal desarrollo del proceso de enseñanza-aprendizaje en esta asignatura y la adquisición de las competencias propias de la misma.

Análisis de obras musicales representativas del Clasicismo y del Romanticismo.

• Generar conocimientos en torno a la evolución de la música occidental desde aproximadamente 1740 hasta finales del siglo XIX y principios del XX, a través del estudio de los criterios formales y estilísticos, así como del lenguaje musical de destacadas composiciones.
• Adquirir metodologías y técnicas que permitan analizar cualquier obra musical, con el fin de reconocer épocas, formas y estilos.
• Adquirir herramientas teóricas para contextualizar las diferentes manifestaciones de la música occidental desde una perspectiva histórico-estilística.

• Tema 1. Introducción al análisis musical (técnicas, conceptos, terminología…).
• Tema 2. Principales géneros en las décadas centrales del siglo XVIII.
• Tema 3. El Clasicismo vienés: Haydn y Mozart.
• Tema 4. La transición del Clasicismo al Romanticismo: Ludwig van Beethoven.
• Tema 5. Música en la primera mitad del siglo XIX.
• Tema 6. Música en la segunda mitad del siglo XIX.
• Tema 7. Música y nacionalismos.

• Seminarios y talleres en el aula: análisis estilístico-formal de destacadas partituras del Clasicismo y del Romanticismo.
• Trabajos autónomos tutelados: localización y utilización de fuentes bibliográficas, aplicación de técnicas y metodologías analíticas, estudio científico de partituras, interpretación teórica de obras musicales, preparación de exposiciones, redacción de textos…

• Bent, Ian D. “Analysis”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. 1. London, 1980, pp. 340-388.
• Blanquer Ponsoda, Amando. Análisis de la forma musical (curso teórico-analítico). Valencia, 1989.
• Cadwallader, Allen. Analysis of tonal music: a Schenkerian approach. New York, 1998.
• Cook, Nicholas. A guide to musical analysis. London, 1991.
• Dunsby, Jonathan y Arnold Whittall. Music analysis in theory and practice. London, 1988.
• LaRue, Jan. Análisis del estilo musical. Barcelona, 1989.
• Lerdahl, Fred y Jackendoff, Ray. Generative theory of tonal music. Cambridge, 1983. Versión castellana Teoría generativa de la música tonal. Madrid, 2003.
• Rueda Frías, Enrique. Armonía. Málaga, 1990.
• Sobrino Sánchez, Ramón. “Análisis musical. De las metodologías del análisis al análisis de las metodologías”. Revista de Musicología, vol. XXVIII-1, 2005, pp. 667-696.
• Stoianova, Ivanka. Manuel d’analyse musicale. París, 1996.
• White, John David. Comprehensive musical analysis. London, 1994.

• Blume, Friedrich. Classic and Romantic music. A comprehensive survey. London, 1970.
• Caplin, William E. Classical form: a theory of formal functions for the instrumental music of Haydn, Mozart and Beethoven. Oxford, 1998.
• Crocker, Richard L. A history of musical style. New York, 1986.
• Dahlhaus, Carl. Studies on the origin of harmonic tonality. Princeton, 1990.
• Kühn, Clemens. Tratado de la forma musical. Barcelona, 1992.
• Motte, Diether de la. Armonía. Barcelona, 1989.
• -. Contrapunto. Barcelona, 1991.
• Newman, William S. The sonata in the Classic Era. New York, 1983.
• Piston, Walter. Orquestación. Traducción Ramón Barce y otros. Madrid, 1978.
• Ratner, Leonard G. Classic music: expression, form, and style. New York, 1980.
• -. Romantic music. Sound and syntax. New York, 1992.
• Rosen, Charles. El estilo clásico. Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid, 1986.
• -. Sonata forms. New York, 1988. Versión castellana Formas de sonata. Barcelona, 1994.
• Schönberg, Arnold. Fundamentals of musical composition [1967]. London, 1987. Versión castellana Fundamentos de composición musical. Madrid, 1994.
• Toch, Ernst. La melodía. Barcelona, 1985.
• Whittall, Arnold. Música romántica. Barcelona, 2001.

• Music Analysis: http://www.jstor.org/action/showPublication?journalCode=musicanalysis
• The Musical Quarterly: http://www.jstor.org/action/showPublication?journalCode=musicalquarterly
• 19th Century Music: https://online.ucpress.edu/ncm
• Twentieth-Century Music: http://journals.cambridge.org/action/displayJournal?jid=TCM
• Revue de Musicologie: http://www.jstor.org/action/showPublication?journalCode=revuemusicologie

• MD01. Docencia presencial en el aula 
• MD02. Estudio individualizado del alumno, búsqueda, consulta y tratamiento de información, resolución de problemas y casos prácticos, y realización de trabajos y exposiciones 
• MD03. Tutorías individuales y/o colectivas y evaluación 

• Los instrumentos y porcentajes de la evaluación ordinaria de la asignatura son los siguientes:
  • Prueba escrita y/o oral [45%]
  • Actividades y trabajos individuales/grupales [50%]
  • Participación activa [5%]
• En cualquier caso, para aprobar la asignatura será imprescindible tener superados cada uno de estos instrumentos de evaluación en al menos un 50%.
• Criterios de evaluación: Se comprobará el nivel de desarrollo de las competencias generales y específicas propias de la asignatura a través de los distintos instrumentos de evaluación indicados.

• Los instrumentos y porcentajes de la evaluación extraordinaria de la asignatura son los siguientes:
  • Prueba escrita y/o oral de identificación auditiva de elementos musicales [50%].
  • Prueba escrita y/o oral de análisis en partitura de elementos musicales [50%].
• En cualquier caso, para aprobar la asignatura será imprescindible tener superados cada uno de estos instrumentos de evaluación en al menos un 50%.
• Criterios de evaluación: Se comprobará el nivel de desarrollo de las competencias generales y específicas propias de la asignatura a través del los distintos instrumentos de evaluación indicados.

• Aquellas personas matriculadas que no puedan cumplir con el método de evaluación continua por motivos laborales, estado de salud, discapacidad o cualquier otra causa debidamente justificada, podrán acogerse a una evaluación única final conforme al siguiente procedimiento, donde se incluyen las normativas al que está sujeto: https://sede.ugr.es/procs/Gestion-Academica-Solicitud-de-evaluacion-unica-final/. Tal y como recoge la normativa, “la evaluación única final, entendiendo por tal la que se realiza en un solo acto académico, podrá incluir cuantas pruebas sean necesarias” para acreditar la adquisición de las competencias descritas en la Guía Docente de la asignatura
• Los instrumentos y porcentajes de la evaluación única final de la asignatura son los siguientes:
  • Prueba escrita y/o oral de identificación auditiva de elementos musicales [50%].
  • Prueba escrita y/o oral de análisis en partitura de elementos musicales [50%].
• En cualquier caso, para aprobar la asignatura será imprescindible tener superados cada uno de estos instrumentos de evaluación en al menos un 50%.
• Criterios de evaluación: Se comprobará el nivel de desarrollo de las competencias generales y específicas propias de la asignatura a través del los distintos instrumentos de evaluación indicados.

• En la plataforma PRADO se publicarán documentos de trabajo para la asignatura.
• PLAGIO ACADÉMICO
  • La detección del plagio académico será sancionada con el «suspenso» de la asignatura, según lo aprobado en la sesión extraordinaria del Consejo de Gobierno de 20 de mayo de 2013 y hecho público a través del Boletín Oficial de la Universidad de Granada n.º 71 el 27 de mayo de 2013.
  • Según la Normativa de Evaluación y de Calificación de los Estudiantes de la Universidad de Granada (Artículo 15.- Originalidad de los trabajos y pruebas, págs. 15-16):
    • La Universidad de Granada fomentará el respeto a la propiedad intelectual y transmitirá a los estudiantes que el plagio es una práctica contraria a los principios que rigen la formación universitaria. Para ello procederá a reconocer la autoría de los trabajos y su protección de acuerdo con la propiedad intelectual según establezca la legislación vigente.
    • El plagio, entendido como la presentación de un trabajo u obra hecho por otra persona como propio o la copia de textos sin citar su procedencia y dándolos como de elaboración propia, conllevará automáticamente la calificación numérica de cero en la asignatura en la que se hubiera detectado, independientemente del resto de las calificaciones que el estudiante hubiera obtenido. Esta consecuencia debe entenderse sin perjuicio de las responsabilidades disciplinarias en las que pudieran incurrir los estudiantes que plagien.
    • Los trabajos y materiales entregados por parte de los estudiantes tendrán que ir firmados con una declaración explícita en la que se asume la originalidad del trabajo, entendida en el sentido de que no ha utilizado fuentes sin citarlas debidamente.
  • Para más información sobre la prevención y detección del plagio académico véase: http://www.ugr.es/~plagio_hum/
• Para cursar esta asignatura es IMPRESCINDIBLE:
  • Tener Acceso Identificado a servicios on-line de la UGR (Oficina Virtual). Si aún no lo tienes, pide tu clave de acceso en la Secretaría de la Facultad.
  • Poseer una cuenta de Correo Electrónico Institucional de la UGR.
  • Saber acceder y usar PRADO2, Plataforma de Recursos de Apoyo a la Docencia, en el que se publicará toda la información complementaria de la asignatura.
  • Poseer una fotografía actualizada en la ficha virtual de la UGR. Tú mismo puedes consultar, incorporar o hacer cualquier modificación de tu fotografía a través de Acceso Identificado.
• No es imprescindible... pero te puede ser MUY ÚTIL:
  • Si tienes un ordenador portátil con conexión Wi-Fi (inalámbrica), puedes conectarte al Campus Virtual de la UGR, para navegar por Internet y hacer uso de todos los servicios restringidos de la RedUGR.
  • Si tienes conexión a Internet en casa o en el trabajo, también puedes acceder de manera remota a la Red UGR, y hacer uso de muchos servicios restringidos (consulta de bases de datos de pago, revistas electrónicas, descarga de software). El procedimiento se llama VPN. Advertimos que configurarlo es un poco complicado, pero de gran utilidad (puede ahorrarte muchos viajes a la Facultad).
  • Puedes encontrar información sobre todos estos recursos en la página del Servicio de Informática: http://csirc.ugr.es
• AVISO IMPORTANTE: El Departamento de Historia y Ciencias de la Música es un organismo que promueve la igualdad de oportunidades y de género. El Departamento no discrimina en sus programas y actividades por razones de etnia, color, religión, sexo, nacionalidad de origen, edad, discapacidad, identidad de género o preferencia sexual.
• Evaluación por incidencias: Aquellas personas matriculadas que no puedan concurrir a las pruebas oficiales por las situaciones que se indican en la normativa (véase enlace inferior) que tengan asignadas una fecha de realización por el Vicedecanato de Ordenación Académica, podrán solicitar la evaluación por incidencias conforme al siguiente procedimiento, donde se incluyen las normativas al que está sujeto: https://sede.ugr.es/procs/Gestion-Academica-Solicitud-de-evaluacion-por-incidencias/
• Evaluación por tribunal: Aquellas personas matriculadas que deseen acogerse al procedimiento de evaluación por tribunal y, siempre dentro del marco de la Normativa de Evaluación y Calificación de los Estudiantes de la Universidad de Granada, deberán solicitarlo necesaria y obligatoriamente a través del procedimiento indicado en el siguiente enlace: https://filosofiayletras.ugr.es/facultad/documentos/tramites/examenes/tribunal-grados

Información de interés para estudiantado con discapacidad y/o Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE): Gestión de servicios y apoyos (https://ve.ugr.es/servicios/atencion-social/estudiantes-con-discapacidad).